时尚观察｜在巴塞尔艺术展，见证一场艺术与时尚交融的盛会

借力艺术向来是零售商和时尚品牌扩大品牌声量，提升品牌形象的一大策略，在本届巴塞尔艺术展香港展会也不例外。

K11 Musea 在展前推出了在中国的首个大型涂鸦和街头艺术展。此次展览由著名收藏家、洛杉矶当代艺术博物馆前馆长 Jeffrey Deitch 策展，其中展出了 Jean-Michel Basquiat、Futura、Keith Haring、Kenny Scharf 和 Kaws 等 30 多位知名艺术家的 100 件作品。

室内设计师 André Fu 评价道，这是“非常有趣和充满活力的一周”，他最近的项目包括伦敦的 The Claridge’s 水疗中心、洛杉矶的 Maybourne Bar 和香港的 Artus K11 住宅。

在海港对面的豪华购物中心置地广场，中庭竖立了一个铺有变形木地板的篮球场，而这其实是美国艺术家 Tyrrell Winston 创作的名为“双重技术”（Double Technical）的艺术作品。

“我的很多工作都涉及我称之为’嵌入式历史’的东西，因此我采用的物品都是被发掘或被使用过的。我目前正在探索的很多地方都在底特律的大都市区，那些废弃的体育馆和篮球场的地面已经开始发生变形，不再使用了，但我想让它发挥作用，让你可以在上面运动游戏，这几乎是一场狂欢节。” Winston 表示。

置地广场面向 Z 世代的地下零售空间延续了艺术和零售概念，该空间的一部分被改造成更衣室，里面陈列着更多的艺术品、一系列限量版商品以及与 Benjamin Edgar 合作的特别胶囊系列。

与此同时，由设计工作室 Formafantasma 构思并得到 Prada 支持的 Prada Frames 研讨会被带到视觉文化博物馆 M+，以探索自然环境与设计之间的复杂关系，这一为期两天的活动重点聚焦在建筑师Jacques Herzog 在建筑、海洋保护和材料循环方面的实践。

珠宝作为“可穿戴的艺术”自然不能缺席，Lorraine Schwartz 珠宝拍卖会“宝石之旅”在此举行，而这也是 Pharrell Williams 创立的数字拍卖平台 Joopiter 的首次线下活动。

拍卖中包括 Angelina Jolie 佩戴过的祖母绿耳环、Blake Lively 最近佩戴的钻石和水晶扇形手链，以及大量 Schwartz 的切割钻石。

Williams 的珠宝也参与了此次拍卖，例如镶有一颗 16 克拉黄色心形钻石的大号黄金戒指，他表示，是时候让其他人享受这些对他来说意义重大的设计了。

除了珠宝展示，Schwartz、Williams 和美国宝石学院执行副总裁 Tom Moses 举行了一次讨论，这也是汇丰银行在太古集团的支持下发起的 “Open to Art” 倡议的一部分。

当被问及如何选择珠宝时，Williams 率先说道：“如果你喜欢它，它让你心跳，并且你买得起，你就应该拥有它。”他同时也向希望成为收藏家的人们建议，要“真正地了解众多艺术学科、不同的艺术家、工匠和行业”，并“更多地了解这些人，他们的生活、他们的动力是什么，他们有多少时间投入其中以及这些工作将对世界产生多大的影响。”

巴塞尔艺术展香港展会总监 Angelle Siyang-Le 表示，虽然此次展会的规模不及疫情前，大约有 240 家参展画廊，但“人们对重返展会的热情高得令人难以置信。”

位于中国香港和上海的艺术画廊 Kiang Malingue 的联合创始人 Lorraine Kiang 表示，展会的整体氛围“非常令人兴奋，激发了很多兴趣。” 她的画廊带来了本届艺博会最引人注目的作品之一：Nabuqi 的大型作品《喷泉：夜花园》（Fountain: Night Garden）。

“我们带来了很多作品。展会两层楼的设置有时会让人觉得信息过载，但游客们会回来尽可能多地探索和参观。我们的业务一直很强劲，也遇到了新的收藏家，这是一个优秀展会的标志。”她补充道。

对于 Yenn and Alan Lo Foundation 和米其林星级粤菜餐厅 Duddell’s 的联合创始人、艺术收藏家 Alan Lo 来说，繁忙的展会表明中国香港“作为一个文化中心的重要性”。

“从 M+ 到像 Current Plans 这样的独立非营利组织，香港拥有一个令人惊叹的生态系统，拥有强大的本地收藏家基础。我们在 Duddell’s 的展览上聚焦这一点，展出了五位香港收藏家的作品，包括 New Museum 受托人 Evan Chow、Chu 基金会创始人 Lawrence Chu 和 M+ 设计和建筑委员会成员 Stefan Rihs。” Lo 说。

他补充说：“虽然并非所有经销商都来到了现场，但巴塞尔艺术展香港展会呈现了一场精彩纷呈的盛会，头几天就达成了大量交易。我特别喜欢 Kenneth Tam 的个展和 Take Ninagawa 展位上 Shinro Ohtake 的作品。我们的基金会在展会的前几个小时就从 Empty Gallery 购买了 Jes Fan 的作品。”

跨领域艺术家 Oscar Wang 最近与 Daniel Arsham 合作推出了限量版茶壶，他说这次展会提供了一个很好的机会，可以看到“这么多人聚集在一起探索新事物，与其他创意人员建立联系是非常鼓舞人的。”

Just An Idea 的创始人 Sarah Andelman 评论说，大量的人潮标志着“亚洲市场的收藏家真正回归”，并将本届巴塞尔艺术展描述为“一个汇聚了很多画廊的优秀展会 ”。

除了她向来喜爱的画廊 Kaikai Kiki 和 Nanzuka 之外，她“发现画廊之间的空间被用来展示装置很有意思，有艺术家还将参观者包围在竹架之间。” 她指的是印度尼西亚艺术家 Mella Jaarsma 的作品“The Constructor”，像这样的作品为艺术展的观众带来了更强的参与感和互动性。WWD

撰文 WWD编辑部‍

编辑 Lee

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